Девиз Емели: «Я не халявшик, я свободен»

Любой актёр и режиссёр вам скажет: это взрослую публику можно обмануть, запутать красивыми спецэффектами и яркими именами на афише. А вот дети — их не обманешь. На известные имена им плевать, мишуру они отметают моментально, фальшь чувствуют сразу же. И от души, искренне смотреть спектакль и аплодировать детвора будет только в том случае, если все создатели постановки — от бутафора до режиссёра — отнеслись к ней предельно серьёзно и ответственно.

Да, в нашем крае иногда можно увидеть «кукольные театры», в которых идут слащаво-«мимишные» пьесы, написанные самодеятельными авторами (рифмующими на уровне «рассердился кот Василий и предпринял ряд усилий»), в которых нет ни смысла, ни морали, зато много музыки и хаотично мелькающего света. Жаль, что на такие «представления» родители ведут детей…

К счастью, Приморский краевой театр кукол всегда высоко держит знамя истинного служения взыскательному зрителю и честного актёрского труда. И каждый спектакль на сцене этого театра — большая серьёзная работа, достойная разбора и анализа.

Не раз и не два Приморский краевой театр кукол обращался ко всеми любимой народной сказке «По щучьему велению» (0+). За всю историю театра — а это восемьдесят лет! — спектакль по пьесе Елизаветы ТАРАХОВСКОЙ ставился четыре раза! И каждый раз это была разная сказка, с разными акцентами, с уникальными куклами… Вот и в конце прошлого года, на старте сезона 2019–2020 года, театр порадовал самых юных зрителей и их родителей постановкой «По щучьему велению».

Показательно ещё и то, что для Виктора БУСАРЕНКО этот спектакль стал своего рода финальным аккордом в его многолетнем служении театру кукол (вскоре после премьеры он, как известно, по собственному желанию покинул кресло главного режиссёра и художественного руководителя Приморского краевого театра кукол). Может быть, ещё и поэтому Виктор Васильевич с такой нежностью и выдумкой отнесся к работе над пьесой, создал такой многогранный и интересный спектакль.

Казалось бы, чего там мудрить — вот Емеля, вот Щука, вот царевна, вот печка — всё предельно просто и ясно, сказку все знают. Но…

— Мне всегда претил стереотип о том, что «По щучьему велению» — сказка о русской халяве, воплощение мечты, как, ничего не делая, можно получить всё, — рассказывал о своих мыслях по поводу постановки Виктор Бусаренко. — Ведь такой взгляд на сказку ошибочен! Вы только посмотрите внимательно наш спектакль: Емеля — вовсе не безразличный халявщик, для себя лично он попросил у Щуки только балалайку, при помощи которой он и смог развеселить царевну. Остальное — бесполезная в деревне царская шуба – Матушке, лакомства – зверям, розы на ёлке — это художественные импровизации для других…

А вот почувствовать независимость от властей, говорить с ними так, как хочется, и, поняв, что всё равно не оставят в покое, перекочевать на свободную территорию, в лес, начать там новую жизнь — да где же тут халява? Разве не так росла и расширялась Россия свободными людьми? Вот это стремление к свободе, к воле как раз и почувствовалось в пьесе, и стало сверхзадачей спектакля.

Да, именно мудрая история о правильном выборе, о свободе, о том, как надо помогать другим и жить честно и спокойно, в итоге и получилась у Виктора Бусаренко. Он сумел в этой постановке — вместе с прекрасным художником, сценографом Александром АРСЕНЕНКО, с актёрами (а занята в спектакле фактически вся труппа, поскольку он играется двумя составами) — создать на сцене атмосферу настоящей русской зимней сказки, найти новые акценты, обойтись без штампов, привычных решений…

Улыбчивое Солнце, выполненное Александром Арсененко в славянских традициях, светит на деревню, где живут Емеля и его матушка. Скромно живут, но честно. Емеля весёлый, добрый парень — всегда готов поделиться, никогда не жадничает. Он готов поделиться всем, что у него есть, а если и хочет иногда чуть-чуть схитрить и облегчить себе жизнь, так никогда при этом не пытается проделать подобное за чужой счёт, обидеть кого-то…

Вообще у Виктора Бусаренко получился спектакль о стремлении русского человека к свободе, к самовыражению, независимости, к тому, чтобы делать всё своими руками, но уже независимым от власти. Получив дар от щуки, Емеля обретает самое важное — чувство собственного достоинства. И с этим даром уже не расстаётся. Если внимательно анализировать, что мы видим? Царевну Емеля своим трудом научил смеяться, потому что любовь «по щучьему велению» не возникает, как и счастье. И дом в лесу для себя и своей невесты сам будет строить.

Ведь для себя он ничего не пожелал — шубу попросил для матушки, вкусные угощения — для лесных друзей. А то, что сани у него поехали сами, так лошадёнку-то у Емели давно за недоимки отняли. Вот и получается, что человек он бескорыстный, за то и счастье к нему приходит…

Об этом режиссёр и актеры говорят в спектакле с юным зрителем, а вовсе не о том, как хорошо лежать, ничего не делая, и ждать чудес.

Александр Арсененко как художник-постановщик, сделал немало для того, чтобы «оболочка» спектакля соответствовала его глубокому содержанию, подчеркивала смыслы. Как много мелких деталей — от великолепного Солнца, отсылающего зрителя к народным верованиям, к древним славянским преданиям, к Даждьбогу и Перуну, до деталей оформления костюмов кукол — работают на общую концепцию спектакля.

Особо стоит отметить и кукол, выполненных Ириной ЦЫПЫЛОВОЙ. Виктор Бусаренко решил поставить спектакль в классической манере ширмы и тростевых кукол, и потому мастеру-кукольнику пришлось проработать множество деталей, чтобы каждый персонаж — от Зайца до Щуки и от Генерала до Емели — имел свою яркую индивидуальность и в то же время был узнаваем, понятен…

Традиционно в спектаклях Виктора Бусаренко много музыки — и на этот раз много лет сотрудничающий с Приморским театром кукол композитор Виктор ЛИБЕРСКИЙ не подвёл, написав отличные песни для постановки.

Так и родилась в итоге умная и добрая сказка не о халявщике, а о человеке, который ищет свободу. И готов много трудиться ради этого.

Любовь БЕРЧАНСКАЯ